Category: общество

Итальянские дамы за 50

Оригинал взят у upryamka в Итальянские дамы за 50

Я снова в работе, а пока небольшое воспоминание об отпуске.

В Италии я, конечно, обращала внимание на то, как одеты люди на улицах. И особенно бросался в глаза стиль мужчин и женщин 50+. Мужской стиль уже давно воспел Sartorialist. А вот стиль женщин на отдыхе или расслабленным теплым выходным днем на прогулке мне пришелся очень по душе.

Collapse )

Оригинал статьи на моем сайте

©  Stilouette, 2014


Окончательное решение Жени Лукашина.

Оригинал взят у zina_korzina в Окончательное решение Жени Лукашина.
  • Каждый год 31 декабря он ходит в баню, а мы ему сочувствуем. Многие из нас этот фильм любят, многие - ненавидят. Но факт остаётся фактом - эта история будоражит. Мы уже много раз обсудили и доктора Лукашина, и его невест, и даже модные шмотки простой учительницы Нади Шевелёвой. Мы 1001 раз обругали «Иронию судьбы - 2» - мы ей не поверили, потому что вышло скучно и непразднично. И каждый раз мы думаем - останется ли Женя с Надей или всё будет «как всегда» - уйдёт очарование Новогодней Ночи, сказка обернётся даже не былью, а пылью и примерно через неделю Лукашин протрезвеет окончательно, притащится к обиженной и гневной, но от от этого ещё более красивой, Галочке. Предложит ...отмечать Старый Новый Год вместе, а мировая мама вздохнёт и пойдёт рубить салатик. А вот Надя будет ещё весь год ждать междугороднего звонка, вздрагивать, говорить Ипполиту упорное: «Нет!» и верить, что Лукашин вдруг нагрянет без всякого предупреждения. То есть вариации такие - или Женя плюс Надя или Женя плюс Галя. Сказка VS Обыденность. Иного не дано? А мне кажется, что всё будет вот как...

    2

    Collapse )

    Отелло, реж. Ю. Бутусов, театр Сатирикон

    Я пишу этот пост скорее для себя, чтобы разобраться в спектакле, не забыть детали. Хотя вообще его стоит пересмотреть через несколько месяцев.

    Сцена спектакля заполнена десятками вещей, каждая из которых начинает работать в нужный момент (художник Александр Шишкин). Каждое ружье стреляет в свое время. Нас приветствуют по-немецки, своеобразным конферансье этого спектакля является Яго. по сути каждая сцена спектакля - это как отдельный номер. Перед нами модель для сборки. Иногда в ней оказываются совсем вставные номера, как например, памяти Краско (по-моему самый слабый и ненужный момент).

    Яго (Тимофей Трибунцев). Почему он начинает это интригу? Психологически достоверного объяснения этому нет. Нет ненависти, все спокойно, по-деловому. Наверное самый прекрасный с ним отрывок, это когда он приходит домой, включает радио и жарит яичницу. Она шипит на сковородке, фыркает. И он так обыденно рассказывает свои "подозрения" Отелло. Зло без грома и молний, зло такое скучное. Но иногда оно вдруг оборачивается какие-то фееричным праздником. Яго получает от жены платок Дездемоны. И вдруг он из карманов достает и кидает в потолок один, второй, третий, десятки ярко-алых платков.

    Кстати о Дездемоне (Марьяна Спивак). Очень интересно то, что мы почти всегда видим ее чужими глазами. Например, сцена в которой она впервые просит за Кассио. Отелло кажется, что к нему пришла холодная стерва: черный костюм, черный парик, жесткий голос. Или разговор о платки: перед ним не женщина, а кукла. А какая она на самом деле? После разговора с Отелло перед нами сидит устала женщина, разозленная, в истерике. Но нам дано увидеть и ее душу. Наверное самая сильная сцена спектакля - это обнаженный танец любви Отелло и Дездемоны. Я вообще всегда напрягаюсь, когда актеры на сцене раздеваются. Но тут - это было идеально. Денис Суханов (Отелло) обладает великолепным телом, которое кажется и создано, чтобы показывать его. В самый разгар интриги, в самый момент перед убийством на сцене они обнажают себя, и весь сюжет оказывается как будто наносным. Вот здесь правда, а то, что там в одежде, со словами - это игра.

    Вообще понять, что есть игра, а что по-настоящему, мне не удается. Когда умирают Яго и Эмилия, они ложатся на сцене как куклы, на руках у них бирки. Может не было никакого Яго? И Отелло все это видит лишь в своем бреду? Как он видит измену Дездемоны.

    Отдельный разговор об Отелло. Денис Суханов произвел на меня глубочайшее впечатление. Впервые я увидела молодого, изысканного, утонченного Отелло. Никакой брутальности. Его голос...Он меня просто влюбил в себя. Его сильнейшая сцена "Она меня за муки полюбила". Голос записан, актер молча ходит среди коробок-гробов. Мы все ждем, когда это произойдет. А из динамиков льется его бархатистый голос. Иногда он запинается, проглатывает слюну, дышит. Его дыхание передает нам как бешено стучит его сердце. И вот среди этих коробок-гробов он находит мягкую игрушку, которая забавно поет. Наверное когда-то он подарил ее Дездемоне. А сейчас он сморит на ее с умилением и тоской. Он включает ее раз, два. Эту паузу Отелло наполняет своей болью, которую я чувствовала даже в 20-м ряду.

    Я начала смотреть спектакль холодно, без эмоциональной включенности. И минут 20 никак не могла понять, что происходит, почему такой Отелло. Почти раздраженно. Но в какой-то момент я потеряла ощущение реальности и влюбилась в этот спектакль. Безнадежно. По уши.

    Толстый пост

    Оригинал взят у vika_dmitrieva в Толстый пост
    Я толстая.

    Я не кокетничаю, это так и есть. Мои весы показывают трехзначную цифру.
    Мне все это не нравится, и очень скоро я иду к диетологу, чтобы привести себя в порядок.
    Но пока я в армии толстых, я хочу заступиться за них. Точнее - за нас.
    И за полноту, как явление в целом.
    Все будет на собственном примере и на личном опыте.

    IMG_7819


    1. Не все, кто считает себя толстыми или кого окружающие считают толстыми являются реально толстыми людьми.

    Начнем с того, что считать полнотой. Когда про человека начинают говорить, что он толстый?
    Когда мы сами начинаем комплексовать по поводу "лишних" кг?

    Collapse )


    30455-ilyke.net-large-30455-funny-girl-eating-weight-want11

    Я не люблю фейсбук

    Некоторое время назад я сформулировала для себя, почему не люблю фейсбук. Модный девиз Carpe diem превратился в стиль - жить только этой секундой. Прошлого нет. И Фейсбук очень верно почувствовал эту тендецию. Текст в фейсбуке живет максимум час. Через час его уже не найдет читатель, а через несколько дней и сам автор. Я уже не говорю о том, чтобы поискать запись полугодовой или годовой записи. Минуты славы. А тут еще возможность создавать посты, ничего не делая (с помощью) шеров...Хорошо, когда это котики или "цитаты великих" (хотя грубости от Раневской мне уже порядком надоели), но часто это политические или социальные ужасы, никем не проверенные...

    Эта мимолетность сказывается и в общении в фейсбуке. Когда встречаются незнакомые или плохо знакомые люди, они общаются так, будто они появились сию секунду. Прошлого нет, опыта нет. Есть только здесь и сейчас. Поэтому большинство разговоров в фб напоминают облачка из комиксов. Конечно, и в фейсбуке появляются осмысленные тексты, но они просто тонут в тысячах поздравлениях Кейт Мидлтон.

    Когда в ЖЖ были все и кто-то из френдов убивал свой дневник - это было событие. Потому что человек не просто переставала комментировать, исчезала его история. А ведь история вообще состоит из истории людей.

    Почему я в фб? Потому что сейчас там люди. Если оттуда начнется миграция, я первая уйду. И жж я не брошу. Здесь я могу встретиться с собой 23-летней. А это дорогого стоит.

    Я вернусь в Рим

    IMG_4348
    Я загадала это желание, когда кидала монетку в фонтан Треви. "Мессир, мне больше нравится Рим! — Да, это дело вкуса". После возвращения из Рима у меня ломка. Я не знала, что на свете есть города абсолютно прекрасные. Чтобы жить в Москве без стресса надо обладать специальным зрением: не видеть того, что находится за пределами садового кольца, да и в центре смотреть как-то по особенному, чтобы не натолкнуться на грязь, дырки в асфальте и пластиковые окна в старинных зданиях. А в Риме красиво ну буквально везде. Я не говорю не только о творениях Бернини, но даже самые обычные жилые дома украшены красивыми наличниками, крыша черепичная, а на подоконниках стоит множество ярких цветов. Краски какие-то бешено яркие, так что никакие фильтры инстаграма не нужны. А еще везде чисто. Рим - место, в котором просто нельзя не гулять, и я регулярно присаживалась на ступени - джинсы от этого не испачкались. В парке Боргезе я лежала на нежнейшей и чистейшей траве. И вообще, когда сняла обувь, поняла, что ходить босиком по земле - это наслаждение покруче мороженого.
    Collapse )

    Бег и elka_m


    В этом посте я хочу поблагодарить свою любимую подругу elka_m. Сегодня я пробежала 20 минут. 20 минут непрерывного бега! Честное слово, у меня такого не было никогда. Даже в детстве. Даже когда я умела садиться и на продольный, и на поперечный шпагат. Бегать я могла только стометровки. И вот сегодня первые 20 минут!

    А как все это начиналось. Около года назад Елка рассказала мне, как она бегает. Что-то про программу от дивана до 5 км и Nike+. До меня все очень долго доходит. И бегать мне захотелось в ноябре. Очень вовремя...На улице холодрыга такая, что добежать хочется только до дома. Но и эта проблема разрешила Елка - подсказала идею про крытый стадион. Я начала заниматься в спорткомплексе МГТУ им. Баумана. 200 метров стадион. А вокруг куча людей, которые играют в большой теннис, занимаются скалолазанием, брейкдансом, карате, бадминтоном и, конечно, бегают.
    Collapse )

    «Старый сеньор и...»

    Безымянный

    Я в последнее время не очень много ходила в театр. Даже мысль об этом вызывала у меня тоску и какое-то ощущение...неправды и некрасоты. И тут меня позвали в театр Образцова. Перед спектаклем я попала на кукольную выставку, так что день получился вообще очень тематичным.

    "Старый сеньор и" по рассказам Маркеса. 3 рассказа. Мрачные, на границе жизни и смерти. Я уже забыла, какие они театральные куклы. Знаете, такие большие, а лица кукол имеют выражение. Иногда кажется, что это люди. В одной из трех историй кукла мальчика-негра танцует. Я вижу, как руки актеров управляют телом куклы, но движения, танец так завораживают, что эти руки кажутся просто заботливыми руками взрослого, который поддерживает ребенка. Куклы могут молчать подолгу, и это все равно интересно. Куклы могут говорить, шутить.

    Наверное самая яркая история - вторая, при том, что это монолог куклы. Старуха рассказывает, как когда-то в юности, когда она была красивой, на берег вынесло огромного, прекрасного мужчину. История чудесная, как впрочем и весь Маркес. Но дело не только в ней, а еще в руках. Руках куклы-старухи. Она перебирает маленьких куколок, которые помогают ей рассказать ее историю, курит, пьет чай, обрывает лепестки роз. Я как завороженная слежу за этими руками. Потом понимаю - это руки актера.

    Но момент, который тронул меня больше всего - это начало первой истории. На землю попал ангел. Такой ободранный, старый. И он разглядывает свои потрепанные крылья. Он поднимает и опускает их, но из них только пух сыпется. Я не знаю, как это описать, но сердце сжимается.

    В конце спектакля вышли актеры. Вот уж бескорыстный труд. Ведь герои не они, а куклы. Но особенно радостно было увидеть, что всеми этими прекрасными куклами управляют прекрасные молодые люди. Обаятельные, красивые. Я понимаю, что они могли быть и уродливыми, ведь они всегда в темноте. Но хорошо, что они такие. Прекрасные.

    Зеленый луч. режиссер Эрик Ромер



    Давно я не писала тут о фильмах, но я просто давно не видела нечто, стоящее слов. А тут случилось. Кино не просто мне понравилось, но попало в меня. Вообще поразительно, как мужчина ТАК понял женщину.

    Если кратко пересказать сюжет, то вы наверное не ощутите, как прекрасно это кино - в целом все довольно банально: девушка собиралась в отпуск, но друзья прокатили ее. Она очень огорчена и ищет разные способы, как занять время отпуска: то к подруге на дачу, то в горы, где когда-то была с любимым, а то на море. Но проблемы с отпуском - это всего лишь внешнее проявление ее внутренней драмы - ее одиночества.

    Она красивая? Просто милая молодая парижанка. Работает секретаршей. Но сама говорит, что это неинтересно. Когда на даче в госятх почти незнакомые люди спрашивают ее: "А что бы ты хотела делать в жизни?". Она теряется и отвечает: "Гулять". Собственно прогулки занимают значительную часть ее отпуска. Трава, деревья, море - это и источник ее радости и почти, что дом для нее. (Ах, какие пейзажи показал Ромер. В отпуск захотелось и в лето). Париж в отпуск ей невыносим. Подруги советуют: "Поезжай одна". Но она не хочет. Среди множества людей она еще более четко ощущает свое одиночество. Нет-нет, мужчины смотрят на нее, оглядываются, даже заигрывают с ней. Но она...не смотрят на что ей "не шешнадцать" не хочет размениваться. Не хочет делать то, что ей не хочется. Ее случайная приятельница по отдыху говорит ей: будь открыта, прислушивайся к миру. Она говорит, что она и так открыта и слушает, но она ищет свое. Она говорит ей: "Играй с мужчинами, не показывай, что у тебя на руках". Она плачет: "А если у меня ничего нет?". Есть у нее или нет? Она очень ранима и странна. Ее даже растением называют. Ее укачивает на море, она не ест мяса, потому что ощущает, что это живое.

    Однажды она слышит разговор о зеленом луче. Это оптическое явление, вспышка зелёного света в момент исчезновения солнечного диска за горизонтом. В романе Жюля Верна говорится, что тот, кто увидит его сможет понять чувства окружающих и свои. И она понимает, что именно это ей и нужно.

    Спойлерить не буду. Впрочем главная ценность этого фильма - сам процесс. Это ощущение лета городского, деревенского и морского. Разговоры ни о чем и о самом важном. Тоска, когда просто задыхаешься и слезы переполняют. Этот фильм наполнен прозрачным воздухом в прямом и переносном смысле. Знаете, как у Пушкина:"Мне грустно и легко; печаль моя светла".

    Сегодня день рождения Довлатова

    Он заказал себе резиновую печать: "Ефим Г. Друкер, издатель". Далее
    эмблема - заложенный гусиным пером фолиант - и адрес. На этом деньги
    кончились.
    Друкер обратился к Михаилу Барышникову. Барышников дал ему полторы
    тысячи и хороший совет - выучиться на массажиста. Друкер пренебрег советом и
    уехал на конференцию в Амхерст. Там он познакомился с Вейдле и Карлинским.
    Поразил их своими знаниями. Напомнил двум ученым старикам множество забытых
    ими публикаций.
    На обратном пути Друкер заехал к Юрию Иваску. Неделю жил у старого
    поэта, беседуя о Вагинове и Добычине. В частности, о том, кто из них был
    гомосексуалистом.
    И снова деньги кончились.
    Тогда Фима продал часть своей уникальной библиотеки. На вырученные
    деньги он переиздал сочинение Фейхтвангера "Еврей Зюсс". Это был странный
    выбор для издательства под названием "Русская книга". Фима предполагал, что
    еврейская тема заинтересует нашу эмиграцию.
    Книга вышла с единственной опечаткой. На обложке было крупно выведено:
    "ФЕЙХТВАГНЕР".

    "Иностранка"